來自地獄的紳士

 
誰能碰觸這緊閉雙眼的奧秘
透過閃動燄火，凝視著月光...在竊笑
耳邊傳來細語誘惑的催眠曲
這也只能暫時掩飾傷口的疼痛而已
黑暗帶走我的痛苦，因為我知道再也無法回頭 ⋯⋯
把撕成碎片的薔薇懷抱在胸前
一起墜入血紅色的海
在互相堆疊的屍體上
一直狂舞至死
幽暗帶走我的痛苦,但我曉得那仍舊萬劫不復
像輪迴於掠奪戰利品那樣，持續著爭逐的意識
並沉溺在漸漸消失的快樂之中
最後只剩冰冷殘骸躺在臂膀裡
把撕成粉碎的薔薇擁抱在胸前
墜入深紅色的海
在互相交疊的身體上
一直舞著到死為止.....

 
只是想找尋著夢想，卻仍在徬徨中
就像個旅人般
之後就抵達了這座山丘上
環顧四周，皆無路可走
狂風怒號
像野獸嚎叫
在名為幸福的泉源裡
為何會有眼淚混在其中?
數千個記憶就這麼隨風而逝
飄往一片荒蕪的曠野之中
狂風依舊吼著，如同絕望一般
彷彿宣告著曾相信過的事
都已經不在這個世界上了
即便身處狂風大作的山丘，還被阻斷了去路
心中也不必感到恐懼
當明日曙光灑落之時
我會依舊堅信我所知道的那些事
再會了令人喜愛的日子，跟曾令胸口感到滾燙的眷戀
盼望徹夜長談的好朋友，別再回憶過去
往無限的明天邁進吧，胸懷著閃耀彩虹的另一端 WOO~WOO
狂風依舊怒吼著，如同野獸一般
因為愛而使自己傷痕累累
就像被利爪而畫出的血印子，深刻難忘
身處呼嘯之丘上的人生也顯得岌岌可危
面對苦手感情是該放棄?還是想繼續挑戰?
依然回答不出來
再見了我所懷念的日子，和曾令人心動的情感
秉燭夜談的朋友們，莫再遙想當年
朝著無數個明天前進吧，當目標出現在彩虹的另一端
將再次的展開旅程~
風吹過雲的日子裡，終將無影無蹤
呼嘯山丘，夢想就在雲之彼方

 
遙遠城市的另一邊，太陽西沉
繁星在夜晚顯現
天空到昨日為止都還是一樣的
唯有這顆心正逐漸步向毀滅
無論是突然襲來的疼痛也好
深不見底的黑暗也罷
唯一能明確感覺到的
只有愛在動搖這一事
落入百年孤獨中的人啊~
在你擁抱悲傷的同時，愛也會變得更為堅強吧
此刻也有數千個生命在哭泣中誕生
於那瞳孔的光芒中
渴求著安逸的每一天
卻仍是無法避免爭鬥
在絕望與憤怒中，持續奮戰著
但無力感終將到訪
在不願失去任何重要之人的思緒中
愛變作了慾望
扭曲而徬徨著
活在百年孤獨中的人啊~
正義是隨著時代潮流中，改變形式之物
身處在長而悲傷的黑夜裡，期盼不被染指
今夜群星依舊閃耀
落入百年孤獨中的人啊~
在你擁抱悲傷的同時，愛也會變得更為堅強吧
此刻也有數千的生命在哭泣中誕生
於那眼睛的光芒中

   
革命是一種反逆
沉澱太久失去目標，老早就忘記該有的尊嚴
那些看似權力的種種如泡影般形同諷刺，一再被戲弄
只能無言看著家被搗毀，連根逐漸腐蝕
行屍走肉的人生，偽裝自己維持過往形式...
想把它搶回來，卻從來都沒做過的
只是奮力爭取，行那未有過的念頭
可以抓住它，不管用什麼方式。緊握就不要鬆手
差那決心，差那臨門一腳，革命就可以開始
已經沒有多少時間，被壓著打，都打到土裡了還不反抗?
尊嚴，只有自己才能給，懂嗎
動作加快，革命是一種反逆，堅持為成功之母
那怕只有萬分之一，機會渺茫，也要站出來咆嘯人生！
怒吼，讓全世界都聽到我們的存在
不用懷疑的反逆，即使付出代價也將安然倒下
沒關係，就是這樣了，一切將會沒事的
在這條路上，有著許多同樣宿命的人，正前進著
遠離不能使你進步的事，而在革新上下定決心
你可以大膽發聲，這才是你站在自由的證明
不必拘泥，昂首闊步的成為嚮往的指標
將會因此讓我們彼此認同，激盪一樣的火花
毫無畏懼的注視前方湛藍燄火，那就是新的我們
正因為所受不公才起身革命，反逆是很純粹的一回事
破壞，別去害怕，追求破壞之後的展新建設
看著它，直視你眼前所有挑戰，不要移開視線
保持冷靜，保持熱情，然後起身革命，展開反逆大旗
該為自己做些什麼，維持形式也可以有所不同
當無聲的縱容使這一切無法挽救，請起身反抗吧
遠離讓自己原地踏步的事，成為反逆的革命軍
毫無畏懼的注視前方湛藍燄火，那就是新的我們

以REBEL這字為設計出發，延伸出的「反逆」主題，英文定義：REBELLION。概念上有搖滾樂，流行上的次文化還有電玩的元素，說穿了Rebellion也有叛亂的意思，或是說革命

從過去不斷思考飾品設計的議題，而不想淪為一種說法，所以有了最最革命性的創舉，超脫單純去看骷髏的設計，狹義的量產化設計......甚至我們把恐怖元素跟酷的感覺都帶進去了
一直以來，VALHALLA想要帶給人的是比較深沉穩重的味道，在暗黑的氣氛裡尋求一種自我定義的反思，同時又能帶起憤怒的情緒

 
這一切都起於人的欲念，人類心靈層面中最低劣的自私與恐怖，體現扭曲意志的真實恐怖。這是活在粉飾太平的人們平常想都不會想到的
死魂曲是一個設計上相當特殊的電玩遊戲，一反過去英雄式主義的類型，大部份就只能扮演著脆弱並運動性不佳的一般人去面對極大的危險與恐懼，可以說是讓人沉浸在一種被追殺的過程中，並開始面對危急時每個人所表現出的種種現實人性
我對死魂曲本身的設計就十分有興趣，它是採一種極擬真的走向，所以從人物的設定到整個世界觀、景物、時空背景都是我們所熟悉的現實現代。這會給人容易進入狀況跟認同感，誠如荒木飛呂彥老師所說：真實感可以帶給作品深度。這點是不謀而合

    
為什麼VANSON被定義為武裝戰線專用品牌?其實原自於北原哲夫旗下BLACKTOP曾與VANSON合作推出皮衣外套開始，在差不多2008年BLACKTOP方面設計出以武裝戰線第六代頭目--河內鐵生穿著VANSON RJV型號之皮衣的形象畫，導致一夕大紅，從此武裝戰線在世人印象裡跟VANSON畫上等號
VANSON，是個於1975年在美國麻薩諸塞州首府波士頓成立的一支摩托車皮衣與專用具品牌，也是美國本土深耕已久，並讓各界車友信賴，影響力極大的品牌。經由BLACKTOP與VANSON首次合作過後，日方也開始了日本線的VANSON商品，這與原本美國官方的生產的產品不太一樣，而是以日本人立場去製作的授權商品
日線VANSON服裝的魅力在於設計變化上考量時事流行而豐富許多，並保留原本品牌的車手風格，而價格持平不到暗黑品牌的高價，屬於中間價位的選擇。VANSON的皮衣也有極高的評價，特色上屬於較為厚重，皮革成色飽和油亮，也是大漢選擇的皮衣型式

  
我很喜歡村田將五，之前稍微介紹過他，這次從心境裡再聊一次，將五曾放棄過自己最愛的棒球生涯，自願待在充滿鮮血與暴力的世界裡，為的就是想在那個世界中確認自己「能成為怎樣子的人」
他很強，透過不斷的歷練過程，他終於成為了一個了不起團體中的首領，然而這對他來說就只是個過程，是他想都沒想過的事，有點像附加價值。而他帶領團體對抗被併吞的危機，直到他在最後的決鬥中，徹底被一個強大他十幾倍的對手給打倒，打到他爬不起來昏過去為止，他都奮力的戰鬥
這對將五來說，他才明白，他在最大的失敗裡看到⋯⋯自己缺少了什麼東西....
將五從來沒有輸過，他透過一個不可能的對手知道自己是怎樣子的人，他後來選擇的是退隱，這並不是逃避，而是更紮實的朝自己可以辦到的地方去做，而不執著於勝負之上，無敵與否
朋友，人生並不是一件快樂常在的事，反而是充滿著挑戰得要披荊斬棘的。孤獨是家常便飯，失敗是習以為常，硬派的這條路上其實並不快樂，它得學會在困境中成長，在激情後保持冷靜，然後一直勇敢的走下去
很多時候躺著還比較舒服，可是我們卻要為一口氣來抵抗，發自內心來的骨氣，不想用一些可憐的話來說服自己，或是老冷眼旁觀，使自己麻木
應該要像將五一樣，去做個明白自己是什麼樣的人
將五的這套穿著是連身工作服，是修車工作必備的一套穿著，當然也充滿著男性特有的感受，追求男人味穿著的人，又想簡單方便，其實這種工作裝是很值得考慮的硬派穿著
BACKBONE 2008年推出的連身工作服正是圖上將五的穿著，龍信篇我講到了飾品與其他裝飾物的重要性，那將五這身穿著的重點其實就是在飾品，工作服雖看起來有個性，可也屬低調物品，所以配上重點的飾品，手鍊跟戒指還有銀製項鍊就是一大點綴加分的重點
你可以想看看，以一身比較隱約又整體性的穿著，配上銀亮的飾品，那真是個重點上的突顯，也容易對人造成印象，而無需挑戰繁雜的花俏結果弄的自己像個小丑一樣
那麼銀飾的造型跟氣氛當然也很重要，並不是只要是銀飾就好，這部份在過去我已經說到不想再說了，也得注意飾品的表現主題，最失敗莫過於選了名牌卻沒選對主題風格，結果導致格格不入

  
河內鐵生，武裝戰線中目前代言最多商品的角色，因為鐵生原本的設計成功造成的強大魅力，儼然就是硬派界的木村拓哉（流行代言大神），而次者則是緊追在後的武田好誠
總歸幾個我認為成功的代言扮相都是由BACKBONE所設計，本圖的樣子也是，也是我最喜歡的鐵生造型之一，這可是一身都皮衣皮褲的穿著，皆有實體化，也可說是一般人比較容易接受的定番，其皮衣是BACKBONE仿LEVI'S三代牛仔外套的版型
三代牛仔外套是人類世界外套（版型）中的一大經典，它目前被泛用的程度還遠比一代、二代都高，⋯⋯台灣稱做「牛仔外套」，可它的英文正名則是：Denim Trucker Jacket，一種輕便訴求的工作外套。而鐵生這件皮衣的型式參考至Levi's 557XX “Type III Jacket”典型中大概是70503的款式，這款式上最大的特色就是多了可以插手的兩側口袋
差不多是1967年誕生的三代牛仔外套，到現在依舊未被世人給淘汰，反覺得是一種Vintage穿著的極佳上手選擇，過去我觀察10年，也認為以台灣的氣候其實最實穿的正是這種外套，莫怪說那些菲勞、泰勞來台打工都人手一件，這是實穿、好看又適合全年度穿著的好外套
那鐵生的為了講究華麗跟稀有，則被設計成皮衣外套，除了約略增加耐冷度，其他實用性並無太大影響，當然經過重新剪裁過的外套一定穿起來更帥
在一身黑的穿著中，層次感的表現極為重要，然後就是細部點綴，與潮流不同在於彰顯的點較酷較隱約，以這套來說，整體的吸睛點在腰帶，這是LSD本身出品的頂級皮帶，我稱之為“骷髏王”
它其實分成兩部份販售，帶身跟扣頭，沒有覺悟的人就別探價了

相信COSPLAY對很多人來說是一種極近代的次文化，如果說把穿著的意識形態跟喜好訴求都算進去，那真的是整個城市都是我的COS會場
曾經在自己論述COSPLAY的文章中提到：我曾花很久的一段時間去思考COSPLAY這件事.....
為什麼人得要藉由另一個"角色"來強化自己的存在?或因為成為了那個"角色"後，才被人感覺是有認同感的，而原本的自己其實根本就不是那一回事
就像催眠或被附身一樣，突然有一個全新的生命跟個性，投入所產生的強大自信心，COSPLAY就是那麼趨之若騖.....換句話說，也可以說是熱衷穿著。我覺得就算不是像COSPLAY一樣，徹底去模仿一個角色，但經由自己去自創的造型，那也是個新角色啊，也跟COSPLAY差不多